（學分：遙遠 / alamy）
音樂就像他們的音樂，似乎是一個獨特的，複雜的實體。除了藝術吸引力之外，它還看到了兩個人物的融合，他們似乎固有地矛盾 - 戴維·吉爾默（David Gilmour）和羅傑·沃特斯（Roger Waters）。通過兩個表面上相反的角色的曠野，出現了一種不可能的超越聲音，一種由自己的美味佳餚定義，要求聽到，看到和感覺到。
關於當代時代的平克·弗洛伊德（Pink Floyd）的任何不同意見，無論他們的遺產招記有多受到其兩個figurehead的衝突而受到污染，無可否認的是，許多音樂都可以吸引您。畢竟，Sonic Greatness都可以使他們的音樂具有更大的吸引力，從而使他們的概念主題和不可吸引的能力都遠遠觸及了綜合的能力，並且可以使自己的概念性地構成無能為力。
但是，不可否認的簡單性也掩蓋了一種更廣泛的沉浸式氛圍，這種氛圍在某種程度上通常是固有的。畢竟，儘管遇到了疑問和衝突，但閉門造車後面的平克·弗洛伊德（Pink Floyd）都涉及創造藝術宏偉，這表明了一個超越了個人主義能力的細節的奇異實體。
結果，樂隊可能是一個嚴重破裂的操作，但是許多歌曲是從真實的人類經歷和情感中汲取的，這使得很少有人能夠模仿。這也是為什麼儘管有大量的材料證明了平克·弗洛伊德（Pink Floyd）的藝術水平和技術精確度，但許多人發現自己不斷地重新回到一首曲子。
有了像平克·弗洛伊德（Pink Floyd）這樣的樂隊，很容易無視或批評命中率，因為在粉絲們的眼中，許多其他被忽視的寶石以比命中率捕捉到的更多的方式進行交談。但是，憑藉“希望您在這裡”，Waters和Gilmour似乎不僅在聲音上，而且在他們最不期望的時候就可以（和無法）一起創造魔術。
與賽德·巴雷特（Syd Barrett）的倒台和廣泛探索損失和存在主義的鬆散聯繫在一起，“希望您在這裡”不僅成為粉紅色的弗洛伊德（Pink Floyd）的主食，因為它的音樂效果是一個偉大的曲調，即使對於那些不熟悉其背景故事的人來說，這也是一個很好的曲調，而且因為它的興奮而興起，因為它既憤怒又以出乎意料的層次和復雜的深度，而在越來越多地探索了一口氣，而卻可以在近距離的範圍內進行。
同時，它吸引了我們所有人的悲傷，將其荊棘鉤到了每一個損失的心中，同時導致悲傷和渴望。當沃特離開樂隊時，他開始了一段時間，與吉爾穆爾（Gilmour）進行了許多合作。但是，“希望您在這裡”是例外，即，即使他發現很難進行現場表演，這對他意味著多少。
他在1992年的吉姆·拉德（Jim Ladd）廣播採訪中承認：“當我唱歌時，這仍然給我的眼淚帶來了眼淚，因為我們經常無法建立我們應該做的聯繫。”雖然這種感性可能源於，也有人猜測這是否也使他因自己的缺陷或樂隊中的掙扎而反省。
無論哪種方式，這首歌仍然是一個根深蒂固的經典，他的心弦充滿了心情，就像無處不在。也許這也是使水在表演時莫名其妙地感到不知所措的原因，好像它看起來像是失去的感情和回憶的漩渦狀雞尾酒。即使我們知道他們會給我們帶來嚴重的痛苦和痛苦，我們就爭先恐後地堅持下去。
相關主題
